Oophoi - произносится как "Уфои".
Понятие "Уфои" означает "первичное яйцо", источник жизни. В музыкальном значении "Уфои" означает первичную вибрацию, первое дыхание, от которого зародилась жизнь в начале времён.

Как рождается ваша музыка? Сначала звуки появляются у вас в голове, и вы просто воспроизводите их? Или вы идёте в студию, начинаете эксперименты, и ваша музыка появляется экспериментальным путём?

Я всегда имею звуки у меня в голове, иногда даже целые композиции! Это подарок, за который я очень благодарен Богу. Самая трудная задача - извлечь эти звуки из моего сознания и преобразовать их в музыку; моя студия - очень важный инструмент для этого. Но я также люблю просто экспериментировать с моим оборудованием для того, чтобы находить новые способы играть и записывать музыку, открывать новые пути и новые направления.

Как появляется название трека? Первоначально у вас появляется идея, и вы создаёте трек под этой концепцией, или сначала вы создаёте музыку, а затем ищете название?

Я всегда сначала выбираю стартовую тему и название, а затем начинаю композицию: добавляю волны, петли, атмосферы. Музыка всегда должна соответствовать названию и идеям. Все мои альбомы концептуальны, за исключением серии "Time Fragments", которые состоят из архивных и потерянных треков.

Практикуете ли вы какие-либо эзотерические дисциплины? Ваша музыка пропитана эзотерическими идеями…

Я ничего не практикую, но читаю очень много книжек об этом. Алхимия, Археология, Мифология, Эзотерические науки… Все они влияют на меня, и мои альбомы отражают это.

Пожалуйста расскажите о "Кива". Насколько я знаю, "Кива" - это ритуальное строение американских индейцев…

Да, ты прав. "Кива" - это подземное помещение, в котором вожди и старейшины американских индейцев собирались для проведения самых секретных ритуалов. Это место было "Святая святых" их цивилизации. Моя студия - это священное место для меня, место, где я могу чувствовать присутствие необычной энергии, живой энергии. Это очень старое здание, его построили в 15 веке. Я собрал все свои инструменты здесь, это действительно невероятное место. Поэтому я решил назвать это место "Кива", потому что это место, где я провожу свои собственные музыкальные ритуалы.

Пожалуйста, расскажите о музыкальных инструментах, которые вы используете.

Я использую семплер, несколько синтезаторов, два цифровых эффект процессора, а так же множество акустических инструментов и натуральных источников звука, таких как: камни, ракушки, кристаллы, металлические объекты.

Я думаю, многим слушателям будет очень интересно узнать, какое именно оборудование вы используете. Конечно, если это не секрет.

Конечно, никаких секретов. Вот список:
Синтезаторы:
Waldorf Q
Ensoniq Fizmo
Dave Smith Instruments Evolver Mono
Yamaha FS1R
Korg MS2000R
Waldorf XTK
Access Virus
Quasimidi Polymorph

Сэмплер:
Akai Z4
Цифровые процессоры:
TC Electronic M3000
Lexicon PCM 80
TC Electronic D Two

Рекордер:
ADAT LX20

Аналоговый предусилитель:
Presonus Blue Tube

Скажите несколько слов об альбоме "The rusling of leaves" ("Шелест листьев"). Как у вас появилась идея создать такой альбом?

На создание "The Rustling of leaves" меня вдохновили пейзажи осени: серые облака, красные и жёлтые деревья, листопад, ветер… Осень - особенный сезон для меня, потому что это переход между двумя полностью различными мирами, между летом и зимой. Осень приносит новую атмосферу, новые цвета, полностью изменяется качество воздуха, неба, жизни в целом. Всё это особенно чувствуется, если вы живёте в сельской местности. Этот альбом пропитан всеми аспектами этого сезона.

Многие люди замечают, что эти осенние настроения очень похожи на русскую осень. Вы бывали в России?

Нет, никогда, там слишком холодно для меня! Но я могу понять, почему русским слушателям нравится эта музыка. Я думаю, что этот альбом очень хорошо гармонирует с зимней атмосферой: снег, метели, серые облака, полная тишина, сон растений и животных.

Пожалуйста, расскажите о серии "Dreams".

Я начал проект "Dreams", когда я решил создать музыку, вдохновившись несколькими странными снами, которые я видел. Я хотел описать эти сны и преобразовать их в музыку. Так я начал думать о том, чтобы сделать специальные треки, наполненные грёзами, полные странных звуков. Я хотел дать слушателю особый инструмент для их собственных снов и изменённых состояний. Треки с этого проекта погружают в скрытые реальности, забытые воспоминания. В некоторых треках вы можете слышать звуки неизвестных существ. Они звучат из глубин ночи, из самых отдалённых частей нашего сознания.

Под словом "Dreams" вы подразумеваете сон или мечтание? Или и то, и другое?

Пожалуй, я сказал бы и то, и другое. Но каждый слушатель может воспринимать эту музыку так, как он хочет. Каждый трек - это на 50% сон и на 50% воображение. Ценность каждого трека в том, что он даёт нам способ на время уйти из нашей повседневной реальности и найти особое место, где мы можем чувствовать себя свободными и счастливыми.

Копирование убивает музыку? Я поддерживаю мировое сообщество "Копирование убивает музыку", я буду помещать этот логотип на каждый релиз. Какое ваше мнение об этом?

Я полностью согласен: копирование убивает музыку. Я не люблю копировать и не использую mp3. Как слушатель и коллекционер, я хочу "оригинальную вещь". Я хочу оригинальный диск, оформление, упаковку. Эмбиент и космическая музыка требуют хорошего оборудования, чтобы получить все аспекты, скрытые в музыке. Если вы используете сжатие, например mp3, вы просто убиваете музыку, её глубину и красоту.

Интервью и фото взято Андреем Фариусом 15 июня 2006